泥狗子，又称“叫鸡”，是靖江孤山独有的民间手工艺品，也是江苏省第四批非物质文化遗产。如今，守护传承这份文化遗产，已不只是落在非遗代表性传承人钱伯平身上，更有许多热爱这门手艺的人一起参与其中。走进孤山泥狗子展馆，摸到展柜里那件抬头朝月的朱红泥狗子，就能读懂那句传了上百年的俗语，“三月三，上孤山，买个泥狗子保平安”。

泥狗子除了有祈福的含义，背后还有许多起起落落的传承故事。以前，它只是老一辈手艺人赚零钱的活计：农闲时从孤山脚下挖来细腻的黄黏土，经过“晒土、泡土、揉泥、塑形”等多道工序，捏成简单的狗形、兽形，再用芦苇杆在坯体上扎出透气孔，最后刷上朱红、明黄等鲜艳颜料，拿到集市上换钱补贴家用。那时候的泥狗子带着朴实的乡土感，但因为没有系统传承，曾在时代发展中慢慢被冷落。直到1993年，停了多年的孤山庙会重新热闹起来，摊位上的泥狗子唤起了人们的记忆，这门老手艺才重新被看见；后来纳入非遗名录，才算真正迎来传承的“黄金期”。

守传统老样，创现代新形。走进泥狗子展馆和制作工坊，能清楚看到非遗传承里的“守”和“变”。展品架就像一条“时光长廊”：左边展台上，是老艺人传了好几代的传统犬形泥狗子，全身以朱红为主，用明黄勾眼睛和眉毛，狗身抬头翘尾，嘴巴处留的小孔吹起来能出声，像哨子一样脆，每道纹路都照着清代传下来的经典样式，代表“驱邪纳福、守护平安”的民俗含义；右边展台上，满是以当地特产“香橼”为原型的创新作品：圆润的香橼果实被捏成拟人化的“福娃”，有的抱莲蓬，有的挎竹篮，还新增了浅粉、淡绿等清爽颜色，既保留陶土的质朴感，又符合现代人审美。工坊负责人说，这些“香橼泥狗子”现在成了靖江的特色伴手礼，外地游客或文化考察团来，都会作为文化名片送出。这就是让老手艺活起来的办法：守住传统工艺的“根”，也让文化符号满足当下的需求。

老匠传绝活，众人接薪火。非遗传承的生命力，更多藏在“人”的接力里。在工坊的传承体系中，不同群体都有自己的角色：老艺人是“技艺根脉”，手里有祖传的颜料配方，那是用朱砂调朱红、用槐花做明黄，熬制时要精准掌握火候和配比，这些靠口头教、心里记的秘诀，是机器替代不了的文化基因；大学生是“新鲜血液”，每年寒暑假，工坊会招美术、设计专业的学生，他们带着现代设计理念，把泥狗子和动漫形象、文创产品结合，设计出钥匙扣、冰箱贴等衍生作品，让老手艺走进年轻人生活；残疾人朋友通过“爱心岗位”参与传承，工坊特意调整工作内容，让他们负责陶土揉制、坯体打孔等轻体力活，既解决部分就业问题，也让文化传承多了份社会温暖；就连小孩也能当“小小传承人”，工坊开的“儿童体验课”学费很低，孩子们从揉泥开始，一步步捏出自己的“小泥狗”，在动手过程中慢慢认同本土文化。这种覆盖老、中、青、少的传承模式，让泥狗子不只是单一的技艺传递，更成了扎根乡土的生活方式和情感纽带。

线下搭场景，线上传哨音。为了让非遗文化“走出去”，工坊摸索出“线上+线下”的立体传播方式。线下方面，每年三月三的孤山庙会都会设“泥狗子专场”，老艺人现场演示制作过程，游客能亲手体验揉泥、塑形；图书馆以“一年400多场活动”的高频次，把泥狗子文化融入读书分享、手工课堂，让抽象的非遗符号变成大家能参与、能感受的日常。线上方面，工坊直播间的主播虽非专业人士，但他们都很熟悉泥狗子文化，既能解答“颜料为什么不掉色”“小狗造型有什么寓意”等此类问题，也会讲老艺人的传承故事，镜头里揉泥的双手、烤炉里慢慢成型的泥坯，都透着真实的乡土温度。这种“原生态”直播，不仅拓宽了销售渠道，还让全国网友隔着屏幕喜欢上了这门老手艺。

漫步于靖江文化中心大厅，到处都能看到泥狗子元素：墙面装饰着放大版的泥狗子浮雕，文创商店里摆着泥狗子主题的笔记本、书签，就连导览牌都设计成小狗造型。就像钱伯平说的：“非遗传承从来不是某一个人、某一个工坊的事，而是整个靖江的事。”

从展示馆的静态展品到工坊的流动匠心，从老匠的祖传技艺到青年的文创巧思，从庙会里的哨音互动到直播间的声音演示，孤山泥狗子的传承，藏着非遗“活”下去的核心密码：守得住传统根脉，跟得上时代步伐，聚得起众人之力。当“三月三买泥狗”的习俗被更多人知晓，当老手艺能养人、年轻人愿接手，这份扎根乡土裹着温情的念想，便不再是展馆里的陈列品，而是能在时光里持续生长的活态基因，这应是非遗传承该有的模样。